本帖最后由 云台山人 于 2015-10-27 00:12 编辑
关于霹雳系列的剧情过去如何,现在又何如,真的是老生常谈,细究这个问题实在是有些令自己头痛。
其实这是一个能量守恒的原理,能量包括剧情、偶、服装道具、特效、武戏、文戏、诗号、音乐、黄大配音。
我们可以罗列出一部戏的最基本元素演员:偶;故事桥段:剧情;声音:音乐、黄大配音。 那么剩下的元素就是增彩,亮点元素:服装道具、特效、文戏、武戏、诗号。
霹雳布袋戏本身齐备一部戏的基本元素,亮点元素也十分充分。我们来对比一下过去和现在的创作心情与一个概括的大背景。
我以霹雳天启以及霹雳侠影之轰动武林为分界线,天启之前为早期,天启到轰动武林为中期,轰动之后为眼下,可能很多老道友会认为早期的分界不合理,但是要知道00后那个时候才刚刚懂事,他们是现在的主力军,也是霹雳官方的首要观众了。
下面是模拟时间:
早期的时候,霹雳官方说:
我们现在穷、我们的观众还不算大陆、我们没有钱做特效、没有钱买服装,做道具、没钱请乐队所以我们要努力,我们要创新;
好,编剧给我好好研究剧情,要考虑因果,多布布局,制造矛盾冲突,要考虑文化底蕴,人物不帅我们用气质,用剧情来衬托;
操偶师,你们还需要提高水平,要有武戏,都加油努力点!
中期的时候,官方说:
我们现在有钱了,有自己的电台,我们要做好电视,要让所有人进入霹雳世界!
美工,给你钱,做好道具服装,买真丝刺绣的;
武器全世界征集设计稿,把网站做起来;
我们还要拍电影,请最好的雕偶师;
编剧,剧情再仔细推敲推敲,智力角逐的戏份要出来,大家不是笨蛋要吸引人;
音乐你们要给力,跟上时代节奏,但要保留古典武侠风格;
操偶师,你们做的不错,我准备给你们配更好的特效师,让武学效果更佳,营造更具视觉性的画面。
眼下:
我们现在不差钱,我们要走向大陆,我们要走向世界。
电影嘛,拍个阿凡达那个的效果;
那个我们的观众现在越来越多,年龄层越来越广,编剧剧情,别那么深,你弄那么多悬念伏笔,考虑小孩子的接受能力了吗?
操偶师,现在全力配合特效组,要和世界接轨,要做大片,五毛特效咱不做,要做到超越阿凡达!!!
雕偶师,知道小鲜肉不,知道小鲜肉不!!!
我其实要求不高,高端大气上档次,低掉奢华有内涵!!!
偶要漂亮,衣服要精致,特效要做足,音乐要有内涵,记住只要要做到这几点,就站在了时代的最前端!!!
回归现实,模仿时间有些夸张与偏颇,但是归根结底,无非是内在以及外在的偏重点问题。
人的精力是有限的,霹雳会有新员工加入,但是老员工跟到今天也不会抛弃。那么时下的主流观众需求,会直接影响制作重心的偏向。
一集布袋戏时间有限,如果重点表现文戏,表现剧情铺垫,表现智力角逐,表演语言包袱,,那么黄大的年纪、体力能否跟得上,武戏时间肯定减少,但是又不能没有效果,就得用特效补。
如果重点武戏,特效就会更多,要大场面,要世界,更多特效。。。。但是布袋戏要符合主流观众,要尖脸,要帅气,要小鲜肉;偶要更精致,加大偶的尺寸,那么偶的操作难度也更加难了,所以为了快餐化,武戏只能减少操控而选择用更多的特效来完善。 文戏需要更多脑力去完善,诗号,剧情,因果,这些都是内在的;
武戏需要布景,特效,道具,这些都是外在的,还有更多外因,观众的接受能力,审美。
霹雳现在就考虑的外因太多了,而在这一个阶段忽略了内在。观众是在看“戏”,而不仅仅是在看“秀”,不是说某个人物武功多牛逼,多帅气,这个人物形象就成功了,布袋戏的根本还是在于戏的部分上。还是很看好轻荷元年这个设定,关于素还真的重生这个设置也很好,给更年轻的道友重新认识为什么素还真会这么拼命维护苦境的机会。或许外因的影响力还会超过内因很多部戏,但是我相信霹雳已经意识到“戏”的根本性,在开始调整内因与外因的平衡了。
所以道友们,戏如人生,人生如戏,不要去因为想法的差异而去拆了戏台,倒不如去飙戏,用演绎去征服别人。
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